sábado, 2 de noviembre de 2013

"Un dios salvaje" en el Centro Cultural de la Universidad del Pacífico

Un texto maravilloso, un elenco de primera y la dirección del gran Roberto Ángeles son garantías de una magnífica obra. "Un dios salvaje" de Yasmina Reza, es una comedia de 90 minutos sin intermedio que muestra, con toques de humor negro, cómo muchas veces priorizamos las apariencias y, para bien o para mal, reprimimos nuestros instintos hasta que, naturalmente, estallemos en algún momento.

La obra transcurre en París, en el departamento de Veronique y Michel Houllié, donde la pareja se reúne con el matrimonio conformado por Annette y Alain Reille para buscar una solución a la pelea entre los hijos de cada matrimonio (Bruno y  Ferdinand respectivamente), que culminó con el hijo de los Reille pegándole con un palo al hijo de los Houlllié y dejándolo sin dos dientes. A lo largo de la trama veremos cómo tanto Veronique y Michel como Annette y Alain van dejando las apariencias de lado hasta dejarse llevar por sus instintos, violentos o no, pero totalmente humanos.

"Un dios salvaje" plantea varios puntos interesantes: Podríamos preguntar quién es el culpable de la pelea entre Bruno y Ferdinand: el hijo de los Reille agredió físicamente a Bruno y los padres del agredido lo señalan como único culpable, mientras que la madre de Ferdinand trata de quitarle responsabilidad a su hijo y afirma que Bruno lo provocó y lo insultó previamente. No obstante, más que buscar un culpable en el resto, creo que la obra en este aspecto busca que nosotros mismos asumamos nuestros errores, y así evitar posteriores conflictos.

Por otro lado, el personaje de Alain demuestra hasta qué punto hoy se prioriza el trabajo en lugar de la vida misma, familiar o personal. No podemos asegurar que no le importe su hijo; sin embargo, está más pendiente del teléfono que de la misma discusión, aunque luego, al igual que todos los personajes, deja el tema que los reunió de lado para tomar la discusión como un ataque de todos contra todos.

Muchas veces por ser "civilizados" no somos sinceros, y Veronique es la prueba de ello: es capaz de ser cordial con los Reille en un inicio, pero, apenas se van estos de escena, despotrica contra ellos guiándose por los impulsos que tanto trata de reprimir en público.

Sin embargo, ¿podemos realmente juzgar a Veronique, a Alain, a Annette o a Michel? Todos tenemos un poco de ellos, todos muchas veces nos dejamos llevar por estos impulsos, todos somos humanos.

- "Te dije que era una falsa..."
+ "¿Y cuándo se lo dijiste?"
- "Cuando se fueron.."


"Un dios salvaje" 

Lugar: Teatro de la Universidad del Pacífico, Jr. Sánchez Cerro 2121, Jesús María.
Dirección: Roberto Ángeles
Elenco: Leonardo Torres Vilar, Vanessa Saba, Jimena Lindo y Javier Valdés
Dramaturgia: Yasmina Reza

domingo, 27 de octubre de 2013

10 minutos de intermedio

Hay obras en un acto, obras en dos actos, obras en tres actos, e incluso, en el teatro de Shakespeare, obras de cinco actos. Cuestión de estilo en algunos casos, cuestión de duración en otros. Lo cierto es que el espacio entre cada acto -ya sea en el momento de leer la obra o al ver una puesta en escena- es, en ciertas ocasiones, un momento especial y personal. Y es que más un espacio para comentar sobre la obra, es un momento de asimilación de todo el primer acto recién visto.

El caso más representativo y personal para mí fue cuando asistí a ver "Viaje de un largo día hacia la noche" de Eugene O'Neill en el CCPUCP  hace ya varios meses: no dije una sola palabra en el intermedio ni hice movimiento alguno, simplemente me quedé en la butaca tratando de entender todas las emociones que me generaba la obra, tratando de entender por qué sentía que los Tyrone eran mi propia familia, como probablemente eran la familia de los cien espectadores más presentes ese día. Particularmente me gustaba pensar en mí como en los personaje de las obras que veo y por un momento me identificaba de cierta manera con Edmund, pero en esos diez minutos me di cuenta que todos podemos ser aquel hijo menor que es Edmund, que en la vida todos podemos ser tan irresponsables como Jamie, tan mezquinos como James, e incluso sentirnos tan débiles como Mary.

A lo mejor si cada cierto tiempo paramos 10 minutos para nosotros mismos como en el teatro, quizás comprenderíamos mejor qué está pasando alrededor nuestro.

Presentación

Cuando mi padre me preguntó por qué no escribía un blog sobre las obras de teatro que veía lo primero que pensé fue que para escribir es necesario que alguien te lea. Sin embargo, ese alguien siempre puede ser uno mismo, y realmente me pareció interesante la idea de leerme a mí mismo de acá a un tiempo. Mi teoría es que pueden pasar muchos años y decenas de obras pero las sensaciones seguirán siendo las mismas que la primera vez que fui a un teatro. A ver qué pasa.

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A pesar de no ser un experto en teatro, he tenido la suerte de poder observar muchas obras bastante diversas entre sí, desde teatro testimonial como "Proyecto 1980-2000, el tiempo que heredé" en el Festival de Artes Perfomativas del MALI o "Padre Nuestro" de Mariana de Althaus, hasta diversos tipos de comedias como el clásico vaudeville de Eugene Labiche "Un sombrero de paja de Italia" o "Sueños de un seductor" de Woody Allen, pasando por otros dramas tan emotivos como "El Sistema Solar" o "Viaje de un largo día hacia la noche" e incluso clásicos de Shakespeare como "Hamlet" o "Ricardo III". Las obras mencionadas pueden diferir en estilos, en época y en intensidad, pero cada obra siempre te deja algo para reflexionar e incluso para comprender mejor la sociedad, como el concepto de justicia que nos dejó "Doce hombres en pugna" en La Plaza o la frivolidad de la sociedad actual que se reflejó en "Proyección Privada" en marzo en el CCPUCP. Es básicamente por eso que abrí este blog, buscando compartir mis apreciaciones de las siguientes obras que vaya a ver y sin ningún ánimo de juzgar cuál es mejor que otra.

Hasta pronto.